- 相關(guān)推薦
朱光潛先生的《談美》讀書筆記（精選27篇）
作為一個美學家，作為一部談美的書，朱光潛先生的《談美》一書專心談了美感態(tài)度，對美感態(tài)度作了深入淺出的闡發(fā)。下面小編為您收集整理了朱光潛先生的《談美》讀書筆記，希望對您有幫助!
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 1
這本毫無疑問不是我一貫愛的書型，但是一年中，總要有那么幾本這些世界外的書。因為，它會給你開一扇與你原本生活截然不同的窗。
朱光潛的談美，說的是什么是美、是藝術(shù)，怎么去欣賞、創(chuàng)造美。
最核心的思想我看來莫過于，藝術(shù)源于生活但卻是無實際效用的，因為倘若有實際效用，那么接觸的時候，想到的會是怎么用，而非單純的欣賞怎么美。
書中有段話，我覺得說的'很好：看倒影，看過去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陸地上遠看海霧，不受實際的切身的利害牽絆，能安閑自在地玩味目前美妙的景致。
這完全就能概括，為什么我們總覺得旅游的地方特別美，就像俗話說的，旅游就是從你活膩的地方到別人活膩的地方去。拼命想逃離，不是地方不美，只是，你到了這個地方你想到的是真實地生活、一系列的牽絆，無法去單純欣賞這里的美。所要逃離的不過是現(xiàn)實罷了。
美，是沒有意義的，朱光潛說意義大半都起于實用。唯有脫離了實用，你才能真正欣賞到純粹的美，這也是為什么印象主義畫作你總是會看不懂，因為它強調(diào)的是線條、顏色、陰影，看輕內(nèi)容。
這些感悟都讓我對何謂藝術(shù)有了更深的體會。
記得當初朋友歐雯跟我說，她們系用來畫陶瓷的顏料很多都是不適合食用的時候，我第一個反應是，那畫出來的陶瓷碟有什么用。
她當時跟我說的是，用來欣賞的呀。
兜了一個圈，我開始慢慢理解了。要知道，我是個不擇不扣的理想實用主義者。
朱光潛說，當欣賞藝術(shù)的時候，人就能投入到絕無利害關(guān)系的世界里去。我在浮躁的生活中，要學會慢慢來，欣賞生活。
正如書中所說，車走太快，山邊的美景也不過是囚牢。
書里面的文字很美，讓我想起商學院之前愛文科的日子，中文真的很美，雖然我在拼命學外語，但看到像云破月來花弄影這樣的好句的時候，還是忍不住反復玩味，云、破、月、來、花、弄、影，字字珠璣。
噢，對了，書中還有一句話，我很喜歡，風行水上，自然成紋。
其實我真的不知道這句話是什么意思，但我更希望自己把它解讀成，一切順其自然，會寫成你心目中最理想的故事的。看“無用”的書籍，學著如何怡情養(yǎng)性。
在快節(jié)奏的生活，在奔忙的日子中，不失為一股清流。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 2
一天的光陰轉(zhuǎn)瞬即逝，而就在今天，我度過了一個有意義的時光。我讀完了第13封信。然而通過這第13封信，我對美有了一個深刻的認識，這就是朱光潛先生在83歲那年寫給青年的美學認識讀物《談美》。
提到“美感修養(yǎng)”的問題，我們都會問：如何培養(yǎng)美感呢？朱光潛通俗而又深入的進行了論述。他點明：審美的態(tài)度和審美的眼睛是要逐漸養(yǎng)成的。作者在談到人對事物的不同態(tài)度，或者說每個人的出發(fā)點不同，觀察事物的立足點就不同，同樣的事物在不同心態(tài)的人的心理或視覺上都會有其獨特的反應。一棵古松，木材商是商業(yè)的心態(tài)去看，看到的是古松的實用性;科學家是研究的心態(tài)去看，看到的是古松的科學性;而畫家用欣賞的心態(tài)去看，他用審美的態(tài)度，嘗到了美的味道。古松在不同人眼里映襯了三種效果，只有畫家不是從“用”的角度去看，而是如朱先生講的：“無所為而為”的欣賞眼光去看的特點，說明人異于其他動物，除了生活需求外，還有更高尚的追求“美”。
“當局者迷，旁觀者清”俗語講：“距離產(chǎn)生美”。其實朱光潛先生就明確的指出了美和生活的距離。真實世界籠罩了霧、雪或雨就容易給人們另外一種聯(lián)想，其狀態(tài)使真實世界同你我之間產(chǎn)生了距離，因而有了古往今來的詩情畫意等及賦美感的意境。就如同美學上的“移情作用”，把自己的情感轉(zhuǎn)移到外物上去，仿佛覺得外物也有同樣的.感情。所謂：藝術(shù)來源于生活又高于生活。我想應該也有這個道理。美和實際應該保持一定的距離，要看到事物本身的美，必須把它擺在適當?shù)木嚯x去看，而且要拋開實際生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在藝術(shù)的美感當中。一些人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離和神秘感，從實際生活中找不到真正的美。有了距離，才會有向往，美就會出現(xiàn)在你的眼前。
這第13封信，通俗易懂，使我對美學有了第一次有了清晰的認識。語言是那么親切自然，知識在這種脈脈溫情的態(tài)度中傳達出來，其間沒有美學中那種概念的堆砌，卻使人們對美有了更深刻的認識。讀完后，一身輕爽，凈化了心靈，提升了精神世界。它會對你有所啟示的。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 3
近日讀朱先生的《談美》，頗為喜愛，感覺收獲頗多。對于《談美》其精辟、客觀的分析和論證實為欣賞。
《談美》全書共有15個話題，也就是15封信首先他先提出了美感涵養(yǎng)的問題，用我們的話來說便是免俗。這是對利害圈和物欲要有一些逾越，有一些精神的拜托，有一些理想與情趣，此中藝術(shù)活動就可以起到這種逾越利害干系的作用，在無所為而為中污染心靈，得到品德精神的提拔。
鄙諺講：距離孕育發(fā)生美。賣火柴小女孩讀后感其實朱老師在此明白的指出了藝術(shù)和生存的距離。真實世界包圍了霧、雪或雨就容易給人們另外一種遐想，其形態(tài)使真實世界同你我之間孕育發(fā)生了距離，因此有了從古到今的詩情畫意等及賦美感的意境。所謂：藝術(shù)泉源于生存又高于生存。應該也是此中原理。藝術(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和計劃在此中，太過接近真實容易使人孕育發(fā)生功利心，太過主觀也不容易讓人明白，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。
談美讀后感不同藝術(shù)各有其不同的表現(xiàn)形式，如同京劇有唱、念、坐、打。相聲有說、學、逗、唱。等其有規(guī)矩的表演方式，是經(jīng)過人們多年在舞臺上磨礪總結(jié)出的'表演形式，而這些形式是經(jīng)過人們運用藝術(shù)紀律如夸張、變形等方式，拉開同現(xiàn)實生存的距離，而其內(nèi)容又不脫離生存。
人們對于熟習的事物總是容易紕漏它的美，因為太過熟識沒有了距離感和神秘感，容易從現(xiàn)實生存中的利害干系出發(fā)看眼前的事物，而奇怪的、不相識的事物有距離感就容易孕育發(fā)生美感，這也如同《圍城》般的效果，我看你的好，你看我的好，無非是因為有距離，有神秘感而迸收回美感，使人向往。如此所謂：政府者迷，觀看者清。
一天的時光轉(zhuǎn)瞬即逝，而就在本日，我度過了一個故意義的時光。我讀完了第一三封信。然而通過這第一三封信，我對美有了一個深入的認識，這便是朱光潛老師在八三歲那年寫給青年的美學認識讀物《談美》。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 4
已故的北京大學教授朱光潛是我國著名的美學家，他從事美學研究六十多來著譯宏豐，他的早期美學著作有《談美》、《文藝心理學》《談修養(yǎng)》，翻譯的《歌德談話錄》、克羅齊的《美學》、柏拉圖的《文藝對話集》，特別是翻譯了黑格爾的110萬字的美學巨著《美學》，在學術(shù)界贏得非常高的贊譽，他的學術(shù)生涯可以說是現(xiàn)代中國美學發(fā)展的一個縮影，刊稱為我國美學史的一代宗師。
朱光潛先生的美學思想的`核心觀點：美不在心，即不存在人的主觀意識中，也不在物，即不存在客觀事物中，它在心物的關(guān)系上。
朱先生在《談美》一書中寫到：一棵古松長在園里，任何人一看見它都認為它是一棵古松，古松在我們的腦海里已經(jīng)形成了表象，古松的形象與古松的美，每個人在古松的形象見到到不同的美;也就是見出古松的不同形象。
一棵很美的古松長在園里，無論我們看見與否，它都是很美地在那個園子里，這種美并不存在我們的主觀意識中;丑是美的殘缺，那棵古松是美或是丑，審美標準都不是由古松自己決定的。
在此，朱先生把中國傳統(tǒng)的詩詞歌賦，以較高的美學理解力做出刨析，給后人在閱讀和賞析做出了杰出的藝術(shù)貢獻。如：
奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。
玉顏不及寒鴉色，猶帶昭陽日影來。
大家都知道這是失寵于漢成帝之后班睫妤書寫的詩，通過對這首詩的分析，看到詩中的詞句“奉帚”、“金殿”、“徘徊”、“玉顏”、“寒鴉、“日影”運用運用種種聯(lián)想擬人式的想象喚起意象，并且采用《詩經(jīng)》中比、興手法，托物沿志，對情景人物刻畫地入木三分使得讀者受意非淺。
由此看來，他的對詩的獨到理解，無不看出他有著深厚的中國文化功底，把洗練和精粹都凝結(jié)在他的《詩論》中，并運西方美學理論詮釋中國古典詩歌所達到了極高的境界。
朱光潛的人生美學認為沒有脫離人生藝術(shù)的人生，應當以指向?qū)徝赖拇嬖谔嵘犯瘛?/p>
在《談美》一書的開場白中這樣寫到：“在這個危急存亡的年頭，…… 我現(xiàn)在談美，正因為時機實在太緊迫了”。給青年朋友的十二封信中寫到：“要洗刷人心，一定要從怡情養(yǎng)性做起，要求人心凈化，先要求人生美化”，做到免俗。也就是說：人要以最高的境界來提高修養(yǎng)、完善自我，去投入社會人生，從而達到服務社會和改造社會人生的最終目的。
讀大師的《談美》感觸頗多，怨自己才疏學淺，只能潦此幾筆了，但是，我還是奉您之囑托，給等在天堂的您寫這封回信吧。叩首!
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 5
俗語說：愛美之心，人皆有之。自古以來，人們就自然而然的在不斷的追求美，無論是外表的美，還是心靈的美，只要能被認可為美的東西，就是值得追逐的。不僅如此，在這個過程中，人們也在不斷的加深對美的理解，對美的解讀也在變化。但無論怎么變，美的核心卻是始終如一的。
著名美學家朱光潛就有一本叫做《談美》的書，以自己的認識來談對美的理解。而這里的美，當然不僅僅是外表的美麗了�！叭艘谐鍪赖木癫趴梢宰鋈胧赖氖虑椤保@是作者朱光潛為人的`準則也是全書的一個基本觀點，我認為本書<談美>的一個落腳點就在于如何來“出世”。就像他自己說的，他是在談論美學的基本思想，在此基礎上將“美”推及到人生萬象，其中一個非常重要的思想便是“獨立之美”。
在作者第一封信中所舉的古松的例子，就是如此。庭院中的一顆古松，我們可以有三種不同的角度去看它，即以一種實用者的角度，如木匠；以科學家的客觀角度，如植物學家，另一種則是以美學家的角度去觀察。在三種不同的角度中，實用家想的是如何才能把這顆古松做成精美的家具，或者是一件精致的藝術(shù)品，而科學家所想的則是這顆孤松的年齡，屬類等，這兩者都在無意間把外在的意向同自己的行業(yè)，學識等聯(lián)系起來，都把古松當作一塊踏腳石，由它跳到和它有聯(lián)系的各種事物上去，但是美學家則是把古松獨立于自我之外，從第三旁觀者的角度去看，以直覺去體味。獨立性體現(xiàn)在人格的獨立、思想的獨立，只有用獨立的人格和思想，才能在世間作為一個真正的“人”而存在，否則就如沒有靈魂的提線木偶一般，多么的可悲。但在如今的社會里，能真正“獨立”卻又是一件多么困難的事情。在學校，有一整套的教學計劃，所有的老師學生都必須按部就班的按照這個計劃來，每一個題老師都會教給你好幾種解答方法，每做一件事老師都會告訴你哪些可以想，哪些不能想。進入社會就更是如此了，過于的特立獨行只能帶來異樣的眼光，而這樣的后果就是你被排擠在他們的圈子之外。多少人在工作之余有思考過，他這一整天重復的行為對他的人生、對這個世界有什么意義。我們的社會只不過在一群機器的操作下循環(huán)往復罷了。
我們在這本書中看到了積極的訊號，在對美的追逐中，我們的生命也會變得絢麗多彩。在我們的生活中，永遠不可能一帆風順，總會有坎坷，特別是我們這些剛涉世的“學生娃”，無論是生活或是事業(yè)，都是剛起步的時候，總免不了碰到各種各樣的挫折，困頓，總會感覺到為什么幸運之神為何總是遠離你，你的前途，你的生活，被蒙上了一層厚厚的塵霧，讓你不知何為，不只為何，迷茫、困頓、沮喪、郁悶時常伴隨著你我，但如果此時你能以一種美學的態(tài)度去觀察這個世界，這種生活，這種狀態(tài)，恰如一劑清涼劑，你就會發(fā)現(xiàn)一種全新的角度，全新的境界，你把你自己從你的生活中孤立出去，以第三人的角度去看你的生活，去欣賞，因為只有如此，你才能不受實際的切身的利害的牽絆，就能安閑自在的玩味于另一人的生活，并從中的得到美感。
你可曾遇到過“美”敲響你家的門？你能夠欣然的將美接近家門么？別想了，真正的美只存在于未來，只存在于我們積極的生活態(tài)度中。所以，對美心存敬畏之心，愿意窮盡一生，把“美”當成一種夢想來追逐，永遠也不要停下追逐美的腳步。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 6
這本書作于朱光潛35歲的時候，另有一本《談美簡史》則作于85歲高齡。這一篇來看看年輕時的朱光潛對美是如何理解的。
開篇中說：”我以為無論是講學問或是做事業(yè)的人都要抱有一副‘無所為而為’的精神，把自己所做的學問事業(yè)當作一件藝術(shù)品看待，只求滿足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就�！�
對此我很是認同，人總是應該懷有一些崇高的追求，因為單純的熱愛而全身心地投入其中，其他的名利物質(zhì)，事實上常常會作為附加獎勵而獲得。
美感經(jīng)驗就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時的特質(zhì)。而要想看到美，需要意識到美和實際人生有一個距離，因此需要把事物擺放在適當?shù)木嚯x之外去看。
書中有個觀點是打破我固有觀念的，作者認為所謂自然美這種說法本身是自相矛盾的。因為自然中本身沒有美，是經(jīng)過我們藝術(shù)化之后才產(chǎn)生的。因此，是“美”就不“自然“。而這里所謂”藝術(shù)化“是指人情化和理想化。事物的形象是人的情趣的返照，而很多時候我們欣賞一件事物，都是在欣賞事物所喚起的聯(lián)想，因此欣賞中都含有幾分創(chuàng)造性。
書中舉例法國畫家德拉特洛瓦所說，自然只是一部字典而不是一部書。說自然美就像是說字典中有《紅樓夢》一類的作品在內(nèi)一樣，顯然是荒謬的。就算人人都有一部字典，但要做出好的文章，還要看個人的情趣和才學。
藝術(shù)的雛形是游戲，游戲是現(xiàn)實世界之外另造一個理想世界來安慰情感。如過家家一類的游戲，也包括了創(chuàng)造和欣賞的心理活動。遺憾的是，越長大，越是難以像孩童在游戲時那么鄭重，那么專心，那么認真了。
藝術(shù)的創(chuàng)造，是平常的舊材料之不平常的新綜合。藝術(shù)最忌諱抽象，抽象的概念在藝術(shù)家的腦里都要先翻譯成具體的意象，然后再表現(xiàn)于作品，具體的意象才能引起深切的情感。而藝術(shù)創(chuàng)作中靈感的產(chǎn)生，常常出自長期留心積累而形成的潛意思的短暫爆發(fā)。
作者主張人生的藝術(shù)化，意思是主張對于人生的.嚴肅主義。坦白說我想當然的很少將藝術(shù)和嚴肅關(guān)聯(lián)起來，但顯然作者眼中的藝術(shù)創(chuàng)作和我所理解的科學研究的過程和態(tài)度是一致的。因為對于藝術(shù)的不了解，所以固有印象覺得藝術(shù)像是激情的愛戀一樣，出彩的部分是無腦的，是不理智的。但其實恰恰相反，藝術(shù)是像科學理論研究一樣的需要嚴肅對待的學科。
我記得之前看歌手李健的采訪，記者問他作曲的時候是否是像文思泉涌一般的靈感爆發(fā)流淌的過程。李健說，其實所謂靈感來了常常只是短暫一瞬間的事情，而寫歌常常是個耗時的工作，靈感是很重要的，但靈感更多的是開了一個小頭，或埋了一顆種子。后面大量的工作都和靈感無關(guān)，是理性的腦力工作，需要Hard work。
由此可見，不論是發(fā)現(xiàn)美，看美，創(chuàng)造美，都是需要下些功夫的。美，來之不易啊。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 7
正如朱自清在《序》中所講，這本書幫你把東鱗西爪拼湊起來的美學知識改編成正式軍隊。
本書寫作時正值“九一八”事變后，日本出兵東三省，轟炸淞滬時。在《開場話》中，作者開宗明義，“我堅信中國社會鬧得如此之糟，不完全是制度的問題，是大半由于人心太壞”，“要求人心凈化，先要求人生美化”。所以作者寫信給青年人“談美”。作者以為，美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關(guān)系而獨立，可以幫人跳出現(xiàn)實世界的網(wǎng)羅。
全書從美感是什么，美感不是什么，美的創(chuàng)造和人生的藝術(shù)化四個角度展開論述。
美感是什么
作者首先區(qū)分了實用的、科學的、美感的三種態(tài)度。作者認為，對人而言，一件事物并不是固定的東西，它的形象反映了觀者的性格情趣。專持美感的態(tài)度時，才能見到美。“注意力的集中（脫凈了意志和抽象思考的直覺），意象的孤立絕緣（不考慮它的使用價值及其與其它事物的聯(lián)系）是美感態(tài)度的最大特點”。
人之所以要旅行，是因為可以暫時跳出現(xiàn)實的生活，從而和實際人生維持一種適當?shù)木嚯x，這是喚醒審美意識的關(guān)鍵所在。“藝術(shù)本來是彌補人生和自然的缺陷的”�！皬牡赖碌挠^點來談文藝”，或者談“文以載道”，“是把藝術(shù)硬拉回到現(xiàn)實的世界里去”。
“所謂美感經(jīng)驗，其實不過是在聚精會神之中，我的情趣和物的情趣往復回流而已”，即“宇宙的人情化”。所以我們從“云飛泉躍，山鳴谷應”中體驗到美。專注于美時，人是極自由的，因為不受實用目的的牽絆。此時，既是在欣賞美，也是在創(chuàng)造美。
美感不是什么
羅金斯說，“我從來沒有見過一座希臘女神雕像，有一位血色艷麗的英國姑娘的一半美“。這是混淆了美感和快感。二者的區(qū)別在于，快感起于實際的需要。美感經(jīng)驗是直覺的而不是反省的，美感所伴的快感，在當時都不覺得，到過后才回憶起來。
“記得綠羅裙，處處憐芳草“，”多數(shù)人覺得一件事物美時，都是因為它能喚起甜美的聯(lián)想“，此時的聯(lián)想，偏離了起于直覺的美感，在藝術(shù)本身以外求它的價值了。
了解和欣賞是互相補充的，但是，考證和批評是欣賞美之外的活動，可以看作欣賞的準備工作。抱著“批評的態(tài)度”去讀書是出于實用目的的，而欣賞的態(tài)度則是“把我放在作品里面去分享它的生命”。
關(guān)于自然美，法國畫家德拉庫瓦說：“自然只是一部字典而不是一部書�！泵栏惺侨诵暮屯馕锘拥慕Y(jié)果，所以自然不美，被你藝術(shù)化（人情化和理想化）的自然才美。自然的丑也可以生出不朽的美來，比如波德萊爾的詩。
美的創(chuàng)造
“藝術(shù)是把死板的宇宙看成活躍的生靈”，是模糊自己和物的界限，是于現(xiàn)實世界外另造一個理想世界。藝術(shù)創(chuàng)作是把欣賞的意象加以客觀化，姜夔有句“數(shù)峰清苦，商略黃昏雨”，他是先從自然中見出這種意境，然后拿這九個字把它翻譯出來。
“藝術(shù)的創(chuàng)造必須有欣賞者”，所以需要合適的媒介和技巧，把自己欣賞到的情趣表達出來。
技巧之一便是想象。通過想象將抽象的概念翻譯成具體的.意象�！爸扉T酒肉臭，路有凍死骨”就遠比“貧富不均”動人。想象可分為分想和聯(lián)想。通過分想，從一團記憶中抽出最具表現(xiàn)力的少數(shù)意象。聯(lián)想則可以使人變成物，使物變成人，使抽象得以具體化。發(fā)生和抉擇的依據(jù)則是情感，“許多本來不相關(guān)的意象，如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機體”。情感使得藝術(shù)家可以創(chuàng)造個人體驗之外的形象，使我們可以欣賞藝術(shù)家的作品�！斑@種心靈感通中我們可以見出宇宙生命的聯(lián)貫”。
有了情感和合適的意象，就需要相應的形式來表達。詩適合遣興表情，散文適合敘事說理，作家對于自己無法完全理解說明的東西往往會用小說來表達。創(chuàng)造應當遵循藝術(shù)的規(guī)律，但是正如曹公借林妹妹玉口所言，“第一是立意要緊。若意趣真了，連詞句不用修飾自是好的”。
創(chuàng)造首先要欣賞到意境，再把意境傳達出來讓幫人領略。這傳達的關(guān)鍵便是“手能從心”，手要從心就需要從模仿開始學習、訓練。“凡是藝術(shù)家都須有一半是詩人，一半是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕”。
關(guān)于天才和靈感，作者以為，天才是一個人的本錢，有人用小本錢做成了大買賣，有人有大本錢卻揮霍一空�！办`感是潛意識中的工作在意識中的收獲”，靈感是悉心培養(yǎng)的結(jié)果。
人生的藝術(shù)化
“實際人生”只是人生的一個片段，“整個人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)”�！懊乐詾槊�，全在美的形象本身，不在它對于人群的效用”，“真理在離開實用而成為情趣中心時就已經(jīng)是美感的對象了”。“藝術(shù)是情趣的活動”，“情趣愈豐富，生活也愈美滿“，所以，“慢慢走，欣賞啊！”
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 8
理解了“情人眼里出西施”的原理。熱戀情侶戀上的往往不是對方本身，就是說我們很難“絕對客觀”地去喜歡一個人。你愛上的是一個“人情化”和“理想化”的對象，有的人明白這一點，即便之后當幻想的泡泡逐漸被現(xiàn)實擊破之后，也明白這是必然會發(fā)生的事情。半夢半醒之中，這樣的人會逐漸理解對方和最初想象中不一樣的現(xiàn)實，而懂得真正地接納對方真實的樣子；但有的人不明白這一點，單純地把“審美”當作只有一方參與的事情，那就是：如果不美了，都是因為對方、這個被審美的對象不美了，而完全忽略了自己作為欣賞的一方，對被欣賞對象所加的“美好濾鏡”。
看不清這一點的人，可能戀愛會屢屢受挫，并非常無助無奈地認為自己戀愛運氣不好、或遇人不淑。如果你能理解，你以為的愛，可能是建立在空中樓閣基礎之上，很容易消逝、很容易破碎的。學會愛的第一步，是認清楚你是否在對方身上投射了太多并不實際存在的美好幻想，你是否明白，你的愛到底包含了什么，是否包括看到事實之后的坦蕩和釋然。
我們說“自然美”時，“美”字有兩種意義。
看到這里，內(nèi)心止不住小激動，一是很有共鳴，一是覺得朱老先生寫得真好。我們常常在心里醞釀一些模糊不清的理解和見地，看到有前輩清楚條理形相地將它們轉(zhuǎn)化成優(yōu)美的文字，實在是一大享受的事情。
許多人欣賞不來藝術(shù)，主要都是卡在這里了。以為“常態(tài)”是美，不符合常態(tài)就不是美，直接pass，也不多作思考。這樣的人可能最欠缺的就是創(chuàng)造力，最有可能在生活中隨波逐流、中規(guī)中矩。
想真正地開始理解藝術(shù)，一定要理解這一章的內(nèi)容，“一、藝術(shù)的美丑和自然的美丑是兩件事。二、藝術(shù)的美不是從摹仿自然美得來的�！�
這也讓我想起了阿蘭·德波頓在《藝術(shù)的療效》里寫到的，關(guān)于我們?nèi)绾谓柚囆g(shù)來幫助自身記住大自然的建議：“畫家并不是在周圍看到什么就把它畫下來，考慮到畫布大小有限，畫家需要突出某些特征而忽略其余，這就會以特定的方式來引導觀者的`注意點……
所謂風景畫家的風格就是畫家對自然關(guān)注點的記錄。觀看藝術(shù)的目的不是要我們跟某個藝術(shù)家的反應一模一樣，而是要從其深層方法中得到啟發(fā)。這就意味著我們要搞清楚自己究竟喜歡某片自然景色中的什么，認真看待我們在其中的經(jīng)驗感受，在所熱衷的事物中有所選擇，這樣大自然才會在我們的想象中成為更加持久、更能治愈心靈的力量。”
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 9
什么是“美”？用莎翁的話說：“這是一個問題�！�
但毫無疑問，沒有人知道答案，包括歷史上任何時期的任何一位大師。他們耗盡畢生的精力也只是在人類對美的認知史上留下了自己的見解，但卻從未揭開“美”的面紗。其實在我看來，“美”并沒有一個具體的標準，因為很少會有人對美的認知完全相同。也就是說，“美”是無定義的。在《談美書簡》中，朱光潛先生引用了他的一位“老朋友”（我懷疑是作者本人）給“美”下的定義，并對其刻板和迂腐進行了深刻的批判。從這里我們不難看出，朱光潛先生也是反對套用空洞的抽象概念去給“美”鑄一座密不透風的牢籠的。
在朱光潛先生看來“人是審美的主體，人在改造客觀世界時也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人。”同時，美也是屬于社會價值范疇，它的適用主體是人。這便是說我們要去認識美。
那么我們該如何認識美呢？我的觀點是：不需要定義，只需要感受。
但在感受美的過程中，我們要找到正確的方法。在這一點上，朱光潛先生給了我們十分重要的.提示，那便是既要把握對“美”的理性認識，又要注重對“美”感性認識。我認為美是客觀存在的，但我們決不能只強調(diào)美的客觀性而將審美與人的思考力、情感與意識割裂開來。審美活動應是一種實踐活動，同時因為它具有目的性并且與人類的情感息息相關(guān)，所以審美必然要從主觀與客觀兩個角度去進行。否則，就如“形而上學”一樣，以孤立、靜止、片面的觀點認識世界，認為一切事物都是孤立的，永遠不變的。這顯然與主客觀結(jié)合的審美以及感性與理性的平衡相矛盾。認識美和感受美一方面要求我們學習一些美學知識，另一方面我們也要注重審美實踐，多去參加各種藝術(shù)展覽，多與他人交流自己對美的看法。在審美的過程中，探求美的真諦未必是我們最終的追求，但享受這個美妙的過程卻是我們每個人都必不可少的經(jīng)驗。
而對于《談美書簡》這本書，朱光潛先生以耐心的口吻，以一位長者的身份用信件的方式，將自己平生對美學感悟向我們娓娓道來，并對一些重要而關(guān)鍵的問題向美學的入門者們進行了深入的探討。因而這本書相比較其他美學著作易懂。他在美學問題上對我們的幫助不僅是思想上的，也是方法上的。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 10
從本質(zhì)上講，我喜歡讀書，喜歡與文字有關(guān)的一切，但是我卻是一個懶于思考的人，更多的是一個被動的接受者的角色，已經(jīng)開始讀研了，不論現(xiàn)在的研究生有多水，擴招有多么厲害，我想我都應該做一些該做的事情，認真踏實的盡自己所能做一個合格的學生。開學了，沒有以往的興奮和新奇，心里更多了一份沉甸甸的責任，只希望不辜負所有人的熱切期盼，不辜負自己心中的信仰。開始認真的讀書思考。
最近，讀了朱光潛先生的《文藝心理學》，驚嘆于先生那融貫中西的學識和過人的思考能力，對自己頗有啟發(fā)。朱光潛先生在研究文藝美學之時，將西方的文藝美學思想和中國古典的美學思想融會貫通，并提出了自己獨具一格的美學思想，對我國現(xiàn)代當?shù)拿缹W研究提供了寶貴的思想資源和思維方式，朱光潛先生的美學思想深受意大利美學家克羅齊的影響。但是不同于克羅齊的文藝心理學的研究，朱光潛先生更是把視野放在了文藝活動這個大框架來進行文藝美學的研究，其中朱光潛先生提到文藝活動不僅僅是心靈的瞬間感受，是形象的直覺，文藝活動過程從直覺到傳達才是一個階段的完成，而文藝的`傳達活動更是藝術(shù)家區(qū)別于普通人，優(yōu)秀藝術(shù)家區(qū)別于一般藝術(shù)家的不同之處。文藝的傳達有賴于藝術(shù)家的匠心獨運，更和日常的學習密不可分。
藝術(shù)家除了要有不同于常人的形象的直覺之外，還需掌握以下知識：一是掌握有關(guān)媒介的知識，二是模仿傳達的技巧，三是作品的錘煉。藝術(shù)家所進行的模仿傳達，實際就是藝術(shù)家的勤學苦練的過程，藝術(shù)家勤于練習才會形成相關(guān)的模仿習慣，下筆時才會水到渠成。而這模仿習慣，在朱光潛先生看來主要是模仿筋肉技巧，每種藝術(shù)都有其特殊的筋肉技巧，如寫字、繪畫、雕刻、圖畫、彈琴都要有手腕上的技巧；唱歌、演戲、吹簫、說話都要有喉舌上的技巧，跳舞要有全身筋肉的技巧，詩文的創(chuàng)作也需練習筋肉的技巧，古人所言的“文以氣為主”，這氣就是一種肌肉的技巧。
這是我頗為關(guān)注的地方，文藝活動中的傳達過程竟和人體的筋肉活動有著密切的聯(lián)系，而這些聯(lián)系是如何發(fā)生的，在現(xiàn)實生活中是否有可解釋的地方，我還需要進一步的拜讀作品，才能了解朱先生的文藝思想，讀書之少，導致所思之淺，現(xiàn)在彌補也許為時不晚。加油吧！
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 11
"美是到處都有的，對于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。"——羅丹
我們在進行藝術(shù)教育時，常常想的是如何在教授一些美學知識、規(guī)律等的同時，逐漸培養(yǎng)學生擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，進而敞開心胸地感受美、靈動地創(chuàng)造美。
其實，作為教師，在認識學生方面何嘗不需要擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛呢。
朱光潛先生在《談美書簡》中曾舉過一個例子：對于園里那一棵古松，在木材商、植物學家和畫家眼里，卻是三種不同的東西――在木材商看來，它不過是一棵做某事價值多少錢的木料；在植物學家眼里，它是一棵葉為針狀、果為球狀、四季常青的顯花植物；然而畫家卻認為它是一棵蒼翠挺拔的古樹。接下來三個人的反應態(tài)度也不一致――木材商在心里盤算它是宜于架屋或是制器，思量怎樣去買它、砍它、運它；植物學家馬上就會想到要把它歸到某類某科里去，注意它和其他松樹的異點，思量它何以活得這樣老；而畫家卻只是在聚精會神地觀賞它的蒼翠的顏色，它的盤屈如龍蛇的線紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概。
我贊同三者眼中對古松的不同狀態(tài)和不同定位，我更推崇把三者的視角進行綜合，更多方位、更多角度地去審視、去構(gòu)思、去塑造眼前的事物。就如我們作為教師，可以如植物學家一般根據(jù)學生的生活環(huán)境、學習現(xiàn)狀等去判斷學生的優(yōu)勢與不足，分析其成因；如畫家般去感受學生的個性、體味學生的品格和趣味、挖掘?qū)W生不被他人察覺的閃光點；如木材商那樣規(guī)劃學生的前途、思忖學生的發(fā)展方向、培養(yǎng)目標。那樣，不同的學生才真正地在教師的眼中鮮活起來、立體起來。我們在進行教育教學的同時，才能真正地本著"關(guān)愛學生"的原則開展與實施。
就如，有的教師能針對不同學生的優(yōu)勢或特長，安排相對應的工作，使得學生不斷地樹立自信心，轉(zhuǎn)而在其他方面也有座提高。又如：我們在教學活動的設計過程中，要盡量多的給予學生嘗試、鍛煉、討論、交流等活動，讓學生從不同的活動中展示自己，讓教師全方位地了解學生，發(fā)現(xiàn)學生多樣的"美"；再針對學生的特點，也可以量身定做地安排一些學習活動，使學生更積極地參與學習，獲得更多的學習方法。在我的教學實踐過程中，曾嘗試過多種形式的師生合作示范：僅在語言上進行交流；在繪畫方面進行合作；綜合語言交流與繪畫合作等等。不論哪一種形式，學生在參與教師示范的過程中，都能積極開動腦筋，主動思維，大膽地發(fā)表著自己的見解與想法。許多想法由于學生間的差異，會形成教師也想不到的奇思妙想，從而迸發(fā)與碰撞出更精妙的思維的火花，學生們的個性因此而得到張揚，學生的生命在教師的呵護與培養(yǎng)中得到發(fā)展。
師生的共同示范中，學生亦在教師的配合下，樂于多方面、多角度地思維；在教師的鼓勵下，更投入地更專注地進行創(chuàng)作與表現(xiàn)，使得美術(shù)課堂中的示范環(huán)節(jié)也成為了提高學生生命的質(zhì)量，滿足學生心智成長需要，促進學生生命價值體現(xiàn)的一個良好途徑。
只有熱愛生活，才會享受人生，才能活出精彩，因為生活中并不缺少美，缺少的是發(fā)現(xiàn)美的眼睛。教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的美，為他們搭建更多展示美的舞臺，他們的.美才能逐漸累積、融合、幻化出更耀眼的光彩。
《談美書簡》采用書信體形式，娓娓道來，作為啟蒙式的書籍，將許多深奧的美學知識通俗化，親切自然。是中國現(xiàn)代美學家朱光潛在八十二歲高齡的情況下寫就的"暮年心血"之作，既是朱老對自己漫長美學生涯和美學思想的一次回顧和整理，也是"給來信未復的朋友們"，尤其是青年朋友們的一次回復。
從書中還可以看出朱老很關(guān)心民族、國家的現(xiàn)實與命運，尤其關(guān)心青年在現(xiàn)實中的為人處世和道德修養(yǎng)，每位讀者只有靜下心來，細細地品味與思考，才能領會作者的深層思想。
朱老在書中主張的是要積極地投入現(xiàn)實生活，而不能逃避人生，同時又要以一種審美的心態(tài)去面對現(xiàn)實生活，這樣才能給現(xiàn)實人生增添美好的色彩。在當今競爭激烈的社會環(huán)境、繁忙緊張的工作氛圍中，我們也不妨借用朱老提倡的生活態(tài)度，才能更主動、積極地投入工作，才能以審美的眼光去了解與發(fā)現(xiàn)每一位學生，才能放松地思維、進行發(fā)散性思維，在新的教育改革大潮中有所創(chuàng)新，有所進步。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 12
花了我近一個寒假的時間才看完一本薄薄的《談美》，不容易啊，先給自己來點掌聲鼓勵一下，畢竟這并非是本人所喜好的文學，更何況本書的內(nèi)容結(jié)構(gòu)如此嚴謹，使我在閱讀過程中多次自覺力不從心，但時間并非是虛耗的，收獲暫且不談質(zhì)量，就數(shù)量而言還是有個數(shù)字的。
《談美》主要是以回答讀者的來信為方式，雖不是系統(tǒng)的美學研究著作，不能從中見識到朱光潛先生的研究成果，但朱光潛先生以一名導游的身份，成功地引領我們步入美學的殿堂，并從一些關(guān)鍵的角度為美學的入門者進行了解說，極富啟發(fā)性。
例如在回答”怎樣學習美學“這一問題時，說他感觸最深的是治學的學風。針對美學是個旁涉很多領域的邊緣學科，以及國內(nèi)”資料太少“這一特殊性，朱光潛先生指 出：”研究美學的人如果不學一點文學、藝術(shù)、心理學、歷史和哲學，那會是一個更在的欠缺，而且會成為‘空頭美學家’“；要”學通一二種外語“，直接閱讀外 文書籍；尤其應下大力氣去攻讀馬克思主義理論，但不迷信翻譯過來的`書籍。
但時代的變遷，人們看待事物的角度和想法也有所不同了，朱光潛先生即使功績碩大，但也早在1988年與世長辭了。當然，我在此并非是想否認他老人家的什么，僅想說：”只有不斷地創(chuàng)新與改進才能成就更大的成功，否則輝煌也將只能是曾經(jīng)的�！�
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 13
本書作者朱光潛，字孟實。他90歲生涯的大部分都貢獻給了中國的美學事業(yè)，所以晚年的他被尊稱為“美學老人”。
朱光潛的《談美》寫于1932年，由著名的開明書店出版。在此之前，他寫過一本《給青年的十二封信》, 用書信的形式，漫談文藝、美學、哲學、道德、政治等問題，發(fā)人思考，指點迷津，在青年中引起很大反響，成為重印了30多次的暢銷書。但這本書主要談的是人生修養(yǎng)，還沒有充分展示朱光潛的美學思想。于是，作為《給青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潛以“給青年的第十三封信”為副標題，寫作了這本《談美》。
作者是懷著一種崇高的使命感和社會責任感來寫這本不厚的小冊子的，他用通俗易懂的方式和明白如話的語言把高深的美學問題講得深入淺出，引人入勝，從而起到了凈化讀者心靈、提升一代青年精神境界的作用。而我，讀了這本書后同樣受益匪淺。
美是聯(lián)想所產(chǎn)生的嗎？作者借用牛希濟的兩句詞“記得綠羅裙，處處憐芳草”，指出“許多通常被認為美感的經(jīng)驗其實并非美感”，而是“實際人的態(tài)度，在藝術(shù)本身以外求它的價值”。由萋萋芳草，聯(lián)想到綠羅裙，也可以由一件古董，聯(lián)想到金錢，并不是所有的聯(lián)想，都是美的。純粹的美，永遠是一種“專注”，離開了專注，就已經(jīng)離開了美了。
講解了基本的美學觀念之后,作者又進一步跟我們談了藝術(shù)與游戲、藝術(shù)與想象、創(chuàng)造、情感等方面的問題。告訴我們藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。
藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。作者借司空圖《詩品》中的一句話“超以象外，得其環(huán)中”指出：“詩人于想象之外又必有情感”，“情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能調(diào)協(xié)，便可形成完整的有機體”�！耙庀蟆笔侵旃鉂撁缹W理論的重要概念，這里情感的作用十分突出。沒有情感的統(tǒng)帥，想象也許會雜亂紛紜，有了情感的主導，則綱舉目張，“意”與“象”合了。
朱自清先生說：“孟實先生引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中。這種‘宏觀的眼界和豁達的胸襟’，值得學者深思。文藝理論當有以觀其會通，局于一方一隅，是不會有真知灼見的。”我認為確實如此，通過他的講解，我真正認識了美，欣賞了美，發(fā)現(xiàn)了美。他的見解也的確“人性化”。
學術(shù)界有人指出：“朱光潛對美學的理解可以說是非常之深，他對西方美學的介紹，在《談美》中已經(jīng)達到了一代大師的化境�！�
我認為學習美學也好，學習藝術(shù)也好，關(guān)鍵不在能否掌握一兩種技能，而是要看我們能否達到一種境界。若能夠達到朱光潛先生所崇尚的“藝術(shù)化的人生”，恐怕可以說“今生無愧什么是美？這是一個很基本的問題，但毫無意外地，我們大多數(shù)人并不知道它的確切答案。其實從另一個方面來說，美并沒有一個具體的標準，每個人對于美都有不同的定義。在《談美書簡》中，朱光潛先生給了我們一個答案，雖然這個答案不一定正確，但至少比毫無頭緒要高明許多。許多人都認為，看過去舒服的就是美的，也許更深一層，會說心靈美也是一種美。但所有的這些都比較淺顯的，而深入研究，又是望塵莫及的事了。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關(guān)于這些問題，朱光潛先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等也有詳細的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，我對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的'收獲吧。這本書是以信件的方式組成的，大多都是給讀者的回信。（這一點，書中也有提到過）因此也就比較淺顯易懂。在“知識鏈接”一欄中，編者提到了許多有關(guān)學術(shù)方面的美的知識。這讓我們也提前了解了一些有關(guān)美的知識。雖然此書不是一本完整的美學著作，卻也從一些很重要很關(guān)鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有幫助。例如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品中人物與環(huán)境的關(guān)系。他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。典型人物應生活在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。文學之所以能在偶然性中見出必然性，是與再現(xiàn)“典型環(huán)境中的典型人物”這一理論分不開的。（此段有些摘錄于原文）類似這樣的例子還有許多，在此也就不一一詳談了。朱光潛先生信奉“三此主義”，即此身，此時，此地：“此身應該做而且能夠做的事，就得由此身擔當起，不推委給旁人�！薄按藭r應該做而且能夠做的事，就該在此時做，不拖延到未來。”“此地（我的地位、我的環(huán)境）應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一地位去做�！边@是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精神的體現(xiàn)。這很值得我們青少年去學習。一天的光陰轉(zhuǎn)瞬即逝，而在這一天，我卻度過了一個有意義的時光：我用一天的時間讀完了13封信，而這13封信讓我對美學有了一個基本的認識，這就是朱光潛先
生在83歲高齡寫給青年的美學入門讀物《談美書簡》。朱光潛先生是中國現(xiàn)代美學的代表人物，是開拓者和創(chuàng)新者，在美學領域是全國的權(quán)威，他主張美是主觀性與客觀性的統(tǒng)一。他運用馬克思主義的觀點來闡明了美和美感的規(guī)律、美范疇等一系列問題。在前言中，朱光潛告訴我們怎樣學美學，但我認為更重要的在于，他對我們?nèi)松^的引導，如在前言中朱光潛寫到“正路并不一定是一條平平坦坦的直路，難免有些曲折和崎嶇險阻，要繞一些彎，甚至難免誤入歧途。哪個重要的科學實驗一次就能成功呢？“失敗者成功之母”。失敗的教訓一般比成功的經(jīng)驗更有益”……這些都呈現(xiàn)出一種積極的人生態(tài)度。通篇讀來，其中具有開創(chuàng)性的觀點比比皆是，現(xiàn)在簡要歸納輯錄如下：一人是審美的主體，人在改造客觀世界時也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人。二學習美學的方法應是：在應運用馬克思主義觀點的同時，應多結(jié)合其他流派的觀點考察美學。三藝術(shù)也是一種生產(chǎn)勞動，在審美中，人有意識的依據(jù)美的規(guī)律來創(chuàng)造美和發(fā)現(xiàn)美，所以，美也是一種生產(chǎn)勞動。四美是有階級性的，但同時，美更本質(zhì)的性質(zhì)是人性，階級性是人性中的一部分。這及時的更正了人們關(guān)于美的錯誤意識。五美與生理狀態(tài)的內(nèi)在聯(lián)系，并認為美的文藝作品中應有思想性的滲透，但不是直接，而是間接從作品中表現(xiàn)出來。六現(xiàn)實主義從客觀出發(fā)，而浪漫主義從主觀出發(fā)，并據(jù)此認為我們不能容忍一個人因一點小過錯而失敗，從而產(chǎn)生出悲劇感，驚恐和哀憐是悲劇的情感基礎，悲劇更為本質(zhì)，好的喜劇作品中一定有悲劇性。 七崇高是我們由壓抑而產(chǎn)生的，它是由恐懼轉(zhuǎn)為振奮的，并在其中體會到一種自尊或愉悅。
崇高側(cè)重于對立和沖突，而秀美側(cè)重于平衡和和諧。 13封信，行云流水，讀來渾然天成，卻使我對美學有了第一次有了明晰的認識。每一封信都是那么親切自然，知識在這種脈脈溫情的態(tài)度中傳達出來，其間沒有美學中那種概念的堆砌，卻使人們對美有了更深刻的認識。最美麗的人生一定有美的人生態(tài)度，所以，每個人多應讀一讀這13封信。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 14
一文中，作者比力詳細、完整地解說了在文學與戲劇作品中人物與情況的關(guān)系。他起首回顧了這一實際孕育發(fā)生與生長的汗青，進而指出，典范人物是可以或許表現(xiàn)社會汗青生長的某些紀律而且具有鮮明個性特點的人物抽象，而典范情況則是典范人物所處的可以或許反應社會汗青生長現(xiàn)狀和趨向的詳細情景和配景。典范人物應生存在典范情況中，而不能與情況相脫節(jié)。在這里，共性是經(jīng)過個性來表現(xiàn)的，是在特別中顯示一樣平常。文學之以是能在偶然性中見出一定性，是與再現(xiàn)“典范情況中的典范人物”這一實際分不開的。
固然此書不是一本完整的美學著作，卻也從一些很重要很關(guān)鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有資助。
類似如許的例子另有許多，在此也就紛歧一詳談了。
朱光潛先生信奉“三此主義”，即此身，此時，此地：“此身應該做而且可以或許做的事，就得由此身擔當起，不推委給旁人�！薄按藭r應該做而且可以或許做的事，就該在此時做，不拖延到未來。美的歷程讀后感 ”“此地（我的職位地方、我的情況）應該做而且可以或許做的事，就得在此地做，不推委到想象中另一職位地方去做。”這是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精力的表現(xiàn)。這很值得我們青少年去學習。
《談美書函》不是一樣平常的高頭講章，它接納書信體的情勢，娓娓道來，親切自然，將許多深奧的美學知識普通化。
《談美書函》是什么？
《談美書函》是作者在八十二歲高齡的情況下寫就的“老年末年心血”之作，它既是對本身漫長美門生活和美學頭腦的一次回顧和整理，也是“給來信未復的朋友們”，尤其是青年朋友們的一次復興。賣火柴小女孩讀后感 全書由十三封書信結(jié)集而成。書中，朱光潛先生就青年朋友們普遍體貼的美和美感、美的'紀律、美的領域等一系列美學問題進行了深化的探討，同時也對文學的審美特性、文學的創(chuàng)作紀律及特點作了詳盡的闡釋，既是頭腦上的，又是要領上的，是初涉美學者學習美學知識的重要參考冊本。
八十二歲的高齡仍舊著書立說，對美學頭腦回顧和整理，給青年朋友們復興，體貼美學教誨，這是何等的學者風范和社會責任感！
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 15
記得剛上高一的時候，老師就推薦我們?nèi)タ粗旃鉂摰摹墩劽罆啞�，那時的我還未擺脫初中生的稚氣，翻了幾頁，覺得不好看，就把書放下了�，F(xiàn)在，當我再次拿起這本書時，才發(fā)現(xiàn)書中有很多智慧的閃光點。
盡管現(xiàn)在的我還只算“后輩”，但朱先生在這本小書中所傳授的美學理論，卻是字字珠璣，堪稱“諍言”。一遍遍的反復閱讀讓我受益匪淺，不但在理論認識方面有所長進，更重要的還在于它啟發(fā)了我的思維和思想，讓他們向著更深、更廣的空間拓展。
在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。如《代前言：怎樣學美學》中，先生有言：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的'艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍的混過一生呢？還是下定決心，作一點有益于人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的�！蔽钠繁憩F(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。
作為一名剛剛接觸社會不久，各方面認識及素養(yǎng)都尚淺的大學生，盡快擺脫對日后前途的迷惘和困頓。但長久以來，卻仍如汪洋中的一葉孤舟，望不見燈塔，只能隨海浪盲目漂流。但人是不能沒有方向的，不明確目的的生活過之何如？于是便試圖從先賢閃光的思想中探尋泅渡的彼岸。自以為平日閱讀量不小的我在與那么多高貴的思想交流之后終于從一本薄僅百余頁的小冊子中嗅到了最濃郁的芬芳。從此便記住了要“實事求是”，要有“清醒的頭腦”“堅定的恒心”“排除一切阻礙和干擾的勇氣”，立志“做老實人，說老實話，辦老實事�！逼鋵嵵钡浆F(xiàn)在我仍會時常疑惑：這些看起來如此教條、干澀的話語是如何打動了我的心，讓我如此心悅誠服、欣然接受，并且渴望全力實踐呢？
我想這是朱先生人格與思想的共同魅力使然。也許處看上面所引用的那一段話，你心里可能不會產(chǎn)生什么感觸，但如果你專注投入地把這一整本小書讀完，你必會為朱先生治學為人的態(tài)度折服！
小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結(jié)集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態(tài)度，不由你不為之動容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我了解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態(tài)度吧。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 16
早在原始社會時期，我們的祖先由古猿進化為類人猿的時候，就已經(jīng)知道用自然界的一些樹葉、貝殼之類的東西來裝扮自己，或許他們并不知道這是為什么，或許他們那時已經(jīng)有了美的意識，認為有了這些簡單的裝飾更能讓自己與眾同。隨著歷史的前進，人類社會的發(fā)展，人們對美的認識也在不斷地更新，使其成為眾人心目中所追求的目標。這或許就是所謂的“愛美之心，人皆有之”吧！
不過，現(xiàn)代人對于美的認識已經(jīng)發(fā)生一些改變，以至于人們在追求自己外表靚麗的同時，似乎忘記了一些東西，這是一些你丟了卻發(fā)現(xiàn)不了的東西——心靈美。這種美不是人們表面上所能定義、評判的，這是種精神境界里的美，它所涵蓋的內(nèi)容并不唯一，而且還有很多。只有用你自己真實的內(nèi)心感受去體會它的存在。雖然說心靈美不像容貌美那樣可以給人留下深刻的第一印象，但是，它也有它的特性，即使一個人的容貌并不出眾，但擁有這種心靈美的人總能夠得到意想不到的幸福和快樂。
如今，步入現(xiàn)代文明社會的我們，有許多甚至大多數(shù)的人都在為自己的外表是否出眾而忙碌著，這是為什么呢？這無非就是想在別人面前炫耀自己，顯示自己的與眾不同的身份，吸引他人的關(guān)注，使自己的虛榮心得到滿足，當然，這種做法也無可厚非，畢竟每個人都有不同程度的虛榮心。但是，要知道在你得到一樣東西的同時，也會失去一件你擁有時嫌累贅、但失去時卻覺得寶貴的東西。
在社會上這種對容貌美的追求已成為時尚，以至于現(xiàn)在許多就業(yè)崗位都對應聘人員的'外貌作出要求，使得有些外貌不出眾的人為了能夠擁有一份好工作，被迫去改變自己的容貌，這種改變可能會使他們失去健康，以至得不償失。甚至有一些有錢人，把自己變得靚麗還不夠，還硬要把自己身邊的事物也弄得非同一般，以襯托自己“高貴”的身份。這種種的一切，往往會使他們在追求外在美的路途中迷失了自己，把自己那原本純潔、高尚的靈魂給出賣。就好像電視上報道的那樣，有些有錢人甚至口出狂言可以買到別人的生命，尤其是可以買到貧苦人的性命，在他們看來，有錢就是萬能的，可以買到世間的任何東西，包括生命在內(nèi)，這是件多么駭人聽聞的事��！
其實，要想讓自己變得受人尊重，并不是說你需要有多少資本，只有當你擁有那原本屬于你自己的真善美，別人才會發(fā)自內(nèi)心、由衷地尊重你。因此，如果想提高自己在別人心目中的地位，就必須先得學會尊重自己，努力提高自身的素質(zhì)，這樣才能夠獲得真正意義上的美，才能得到別人由衷地尊重。這樣，即使你的相貌平平，也能夠成為真正的君子！
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 17
大概快有十天的樣子沒有讀《美學書簡》，我認為讀這樣的書是要有一種心境的，至少要能感受到其文字之美和思想之美。
朱光潛先生用了好多篇文字來說明他所說的“美”到底是什么“美”，實用的、科學的不是美，快感不是美感，聯(lián)想也不是美感，考證、批評都不是美感的態(tài)度，自然也需和情趣結(jié)合起來才談的上美。
朱光潛先生在《依樣畫葫蘆》這篇文章里，又談了寫實主義和理想主義的錯誤。
一般人大半以為自然美和藝術(shù)美的對象和成因雖不同，而其為美則一。自然丑和藝術(shù)丑也是如此。這個普遍的誤解釀成藝術(shù)史上兩種表面相反而實在都是錯誤的主張，一是寫實主義，一是理想主義。
朱光潛先生認為，兩種主義看起來相反，實則主張類似，“都承認自然中本來就有所謂美，它們都以為藝術(shù)的任務在模仿，藝術(shù)美就是從自然美模仿得來的�！�
在他看來，自然主義和理想主義都是在“依樣畫葫蘆”，只不過寫實主義以為只要是葫蘆，都可以拿來模仿；而理想主義認為“美在類型”，應該選一個富有代表性的葫蘆來模仿。他把理想主義稱為“精煉的寫實主義”。
我們說“藝術(shù)美”時，“美”字只有一個意義，就是事物現(xiàn)形象于直覺的一個特點。事物如果要能現(xiàn)形象于直覺，它的外形和實質(zhì)必須融化成一氣，它的姿態(tài)必可以和人的情趣交感共鳴。這種“美”都是創(chuàng)造出來的。
朱光潛先生再次強調(diào)了他認為的美是“無所為而為”的.形象的觀賞。并引用法國畫家德拉克洛瓦說的話：“自然只是一部字典而不是一部書”。就像現(xiàn)在人人都可以有“度娘”，但是真正能寫出好文章來，還是要“憑各人的情趣和才學。”
談美和寫作還是有區(qū)別，寫作之初，“依樣畫葫蘆”也不失為一種好的練習方法。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 18
縱觀朱光潛先生的《談美》，大致分為了三個板塊，其一是談對美的欣賞，其二是講美的創(chuàng)造，最后引申到了人生的藝術(shù)化，朱光潛先生本人也認為這是他自己最重要的理論。這本書看完后，對人生與藝術(shù)，自己與美有了自己的感悟。
書中開篇就解釋了談美的原因，“要求人心凈化，先要求人生美化�！薄叭艘谐鍪赖木癫趴梢宰鋈胧赖氖聵I(yè)”，要做到“免俗”。而探討現(xiàn)如今美的意義，或者是美學的意義，有一個很著名的觀點就是現(xiàn)代美學的美育，美學可以把人的存在納入形式表達的方法，審美的本質(zhì)就在于讓人的存在變得更加美好，意味著唯有通過審美教育才能真正獲得對人生的的深層把握。以我所學，美育能夠成為可能的基礎，是因為藝術(shù)主要就是負擔人的感性認知以及美感意識的水平的職責。而審美之所以如此重要，就在于通過藝術(shù)的審美教育，才能擺脫生命的慵常性，復蘇被現(xiàn)實麻痹的感知，重新領悟到生命的真諦。而現(xiàn)在的社會是一個被技術(shù)統(tǒng)治的時代，藝術(shù)成為了消費文化的一部分，在這種大潮里，唯有通過美育獲得存在的感知，得到真正的本真。
在對美的欣賞上，首先是態(tài)度問題，對一顆古松不同的身份會有不同的感悟，而無論何種感悟都是帶有個人的主觀，這也體現(xiàn)出藝術(shù)與人生之間存在著緊密地聯(lián)系�！皹O平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性;極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分。”引出一個顯而易見的道理“有審美的眼睛才能見到美”。仔細觀察生活，確是如此，生活中極平常的東西都帶有我們自己的主觀意識，看到公寓旁邊與樓齊高的參天大樹，我們可能習以為常，而當我用審美的觀點去看待它，它又是那么的特別。站在樹底下觀之，只覺望不到樹尖，樹干上都是風霜的痕跡，凹凸不平，卻帶有一種古樸美;有次站在樓頂觀之，別有一番景象，居高臨下，它是那么的孤立，獨樹一幟，顯示出傲然挺立之感，不畏寒冬，心中不覺對此敬佩。當時正值我背書背的很煩悶，忽覺樹都能如此不畏環(huán)境的艱難，何況人呢。我想這就是審美給我?guī)淼木裆系捏w驗。
藝術(shù)與實際人生也是有距離的，而藝術(shù)與極端的寫實主義不相容。他說“美和實際人生有一個距離，要見出事物本身的美，須把他擺在適當?shù)木嚯x之外去看�！薄八囆g(shù)本來就是彌補人生和自然缺陷的�！� 在許多文學作品中，本來現(xiàn)實的結(jié)局完滿的，而改寫成文學作品后，去掉了完美，給了他一個不完美的結(jié)局，這就在于這樣使得悲劇更深入人心，能夠起到更大的藝術(shù)效果。我們感悟藝術(shù)作品的時候，也要記得這個適當?shù)木嚯x，書中的古希臘和中國舊戲的角色往往戴面具，穿高跟鞋，表演時的聲調(diào)不像平常，這都體現(xiàn)距離。而這個是適當?shù)木嚯x，距離太遠變成無法理解，而太近則不像是藝術(shù)。所以朱光潛先生說“一般人不能把切身的經(jīng)驗放在一種距離以外去看，所以情感盡管深刻，經(jīng)驗盡管豐富，終不能創(chuàng)造藝術(shù)。”要以主觀的參與者退變?yōu)榭陀^的觀賞者。
朱光潛先生也談到了幾點對許多人對美感的誤解。美學不是享樂主義，而這個享樂指的是快感，我們欣賞一件作品時候的快感，愉悅之感，并不就是美感。“美感有普遍性，快感沒有普遍性�！薄懊栏信c實用活動無關(guān)，而快感則起于實際要求的滿足�！边@個也解釋了我心中的的疑問，對于一件事物的喜歡，并不能說明這個事物是美的，正如“實驗美學”的人做的實驗，問受驗者喜歡哪些顏色、條紋，而藝術(shù)上部分之和并不等于全體，每個人都不盡相同，不能以大多數(shù)認為而斷定它是美的。另一個誤解是聯(lián)想帶來的就是美，“美感起于直覺，不帶思考，聯(lián)想?yún)s不免帶有思考�！泵總�人的知識水平不盡相同，看到一件事物的.聯(lián)想也不會相同，看到一件事物的聯(lián)想只是持有實際人的態(tài)度，在它的藝術(shù)本身以外去求它的價值，這顯然是不對的。最后，考證和批評也不是對美的欣賞。當你看到一件文學作品，探析作者的一切，透析寫作緣由，社會背景等，這可能會在無意之中磨滅了美。“遇到文藝作品如果始終持批評的態(tài)度，則我是我而作品是作品，我不能沉醉在作品里面，永遠得不到真正的美感的經(jīng)驗�！被蛟S對待作品，我們應該不摻加雜質(zhì)，以本真之心去看待，這樣也能更好地閱讀作品，得到其中的真諦。
在美的創(chuàng)作上，朱光潛先生談到“大人者不失其赤子之心”，藝術(shù)游戲說�！八囆g(shù)的雛形就是游戲。游戲之中就含有創(chuàng)造和欣賞的心理活動。”我覺得這在一定程度上把藝術(shù)變得更加具體化。游戲和藝術(shù)一樣是把欣賞的意象加以客觀化，使它成為一個具體的情境。也是一種“想當然耳”的勾當，游戲也帶有移情作作用，把死板的宇宙看成活躍的生靈，是在現(xiàn)實世界之外另造一個理想世界來安慰情感。這可能是受到席勒認為人有一種游戲沖動，這是以美為對象的藝術(shù)創(chuàng)造沖動。但是有濃厚的“烏托邦”色彩。同時，也使藝術(shù)成為一種社會意識形態(tài)的工具，承擔了太多的“說教”功能和“神圣”色彩，弱化了游戲的實踐性、對話性和非功利性等�？傊�，我認為在美的創(chuàng)作上，朱光潛先生提到的“讀書破萬卷，下筆如有神”說的十分正確。以前看過一段話說，讀書有什么用，還不如拿讀書的錢出去旅行，古有“讀萬卷書，不如行萬里路”。接著就有人回復說，你不讀書，即使行了萬里路也只是一個郵差。說的不無道理，心中沒有知識的儲備，更不會說對美有任何感悟。現(xiàn)在的我們，應該打好基礎，多充實自己，不管是知識上，還是能力上。正如書中所說，靈感是突如其來，出于作者自己意料之外的，是不由自主的、突如其來的�！安贿^靈感的培養(yǎng)正不必限于讀書。人只要留心，處處都是學問。”這就要求我們要注意觀察生活，也就是對美的欣賞上說的有一雙審美的眼睛。要留心觀察生活，對生活中的事物要有自己的見解和思考。
最后朱光潛先生說道人生的藝術(shù)化。以上見解可觀之藝術(shù)與人生的關(guān)系緊密，朱光潛先生也認為“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品�！倍舶讶松譃榱藢嶋H人生和整個人生。實際人生只是整個人生中的一部分，藝術(shù)與人生都有一種完整性，都是以“情趣”為本體的生命精神的顯現(xiàn)。朱光潛先生說，藝術(shù)的生活就是本色的生活，我想這里的本色是指的有趣的，有源頭涉水的生活，而不是機械的、干枯的生活，而是顯露人生真性情的生活。
藝術(shù)和生活的創(chuàng)造之中都含有欣賞，朱光潛先生說：“善于生活者則徹底認真，不讓一塵一芥妨礙整個生命的和諧�！倍覀儗τ谏钜惨獞延幸欢ǖ膰烂C性，正如前文所說，在持出世精神與做入世事業(yè)之間、在超脫人生與淑世主義之間的圓融。或者說，嚴肅與豁達尖山的藝術(shù)與人生態(tài)度，還喻示著道德精神與審美主義的同一性。我覺得這種豁達的精神很值得學習，在生活中，我們可能會過度的在乎我們自己的得失，斤斤計較，殊不知這是在喪失生活的樂趣。
而朱光潛先生說的阿爾卑斯山谷公路邊的標牌：“慢慢走，欣賞啊!”許多人在這車水馬龍的世界里生活，恰如乘坐在疾馳而過的汽車上，“慢慢走”有的人認為是以時間換空間，把實用的人暫時變成審美的人，把路旁的風景變成審美的對象�！靶蕾p啊”，就是完成一次完滿的審美經(jīng)驗，體驗到真正的“美”。現(xiàn)實世界名韁利鎖，人生很難自由超脫，而我們可以懷著美感的純粹意象的世界，看淡我們名利得失和利害關(guān)系，做一個純粹的本真的人，即使在現(xiàn)實生活中難以做到，我們也可以在自己心中找到自己的平衡點。從心中開始做一個本真的人，找到我們自己人生與藝術(shù)的聯(lián)系。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 19
讀完朱光潛先生的《談美》，感覺這部書不像是在談深奧的美學，而更像是一部介紹美、鼓勵年輕人去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的書。朱光潛先生在這部書里面所提到的美，也并非完全是哲學意義上的“審美”，而是更多的在探討自然美、藝術(shù)美、人生美，這些我們在生活中看得見、摸得著的美的事物。
朱光潛先生開篇就開始談如何發(fā)現(xiàn)美。究竟美在哪里?究竟什么是美?人和人的看法多有不同。正如書中提到的關(guān)于一棵古松的三種態(tài)度的問題所展示出來的，畫家認為是美的古松，在植物學家與商人眼中卻只不過是一株客觀實在的，實用的植物。按照朱光潛先生在書中所說，正是因為植物學家與木商不能夠跳出他們的專業(yè)的實用范疇才不能發(fā)現(xiàn)古松自然的“盤屈如龍蛇的弦紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概”。這種觀點很有道理，可能也就是常說的“審美無功利”的通俗易懂的說法。但是，等到后面又談到創(chuàng)造美的部分時，這種觀點未免又有一點片面了。
“許多轟轟烈烈的英雄和美人都過去了，許多轟轟烈烈的成功和失敗也都過去了，只有藝術(shù)品真正是不朽的。”的確，真正的藝術(shù)品自然會永垂不朽，但如果脫離了孕育它的歷史環(huán)境，再偉大的藝術(shù)品也是無從產(chǎn)生，更別提什么永垂不朽了。朱光潛先生如此說，當然是為了糾正人們對于審美無用的誤解。說動人心魄的歷史于我們無意義而《短歌行》于我們親切，其實是漫長的時間已經(jīng)把厚重的歷史和我們的實用的范疇遠遠的疏離開來，讓我們有機會以身處之外的心理來享受歷史的跌宕起伏。藝術(shù)品作為一種對歷史的記錄或演繹，為我們帶來美的享受。這種美的享受大概不是當年歷史的親歷者所能感受到的。
當局者迷，旁邊者清。優(yōu)秀的藝術(shù)作品應該是既有主觀又有客觀，或者說既要有作者的情感又要能跳出情感來客觀審視。朱光潛先生在書中也多次提到，雖然藝術(shù)來自于生活，但是藝術(shù)所用的情感卻并不是生糙而是經(jīng)過反省的。書中說，“藝術(shù)家在寫切身的情感時，都不能同時站在這種情感中過活，必定把它加以客觀化，必定由站在主位的嘗受者退為站在客位的觀賞者”。也就是說，在藝術(shù)家親身經(jīng)歷人生的大起與大落之時是無法將這種情感客觀的表現(xiàn)出來，而非要等“痛定思痛”，心緒得以跳出之時才能夠?qū)⒆约旱那楦凶鳛椴牧线M行加工和創(chuàng)作，產(chǎn)生藝術(shù)品。而這種由主觀到客觀的過程，也即是擺脫實用性的過程。
當然，除去藝術(shù)家的親身經(jīng)歷，還有很多優(yōu)秀的藝術(shù)作品是基于虛構(gòu)的人生感受。既然沒有實際的親身經(jīng)歷可以跳出，就需要藝術(shù)家能夠?qū)⒆约喝谌胨坍嬋说男木撑c生活中去，去獲得主觀的情感已獲得可以客觀刻畫的材料。美的藝術(shù)的創(chuàng)作，既不可過于主觀而物我不分，也不可絕對客觀而令作品趣味索然。
此時說到底，發(fā)現(xiàn)美的過程即是脫離實用性、逐漸走向客觀的過程。人事景物，脫離了我們的日常實用，其中所蘊含的美感才有機會被我們所發(fā)現(xiàn)。
既然發(fā)現(xiàn)了美，就要去欣賞美。我們常常感到，自然風景是不變的，可是人與人對它的感受卻千差外別。這種對于事物的審美差異，正如朱光潛先生書中所說，始于我們在欣賞時的“移情作用”的差異。我們之所以對于同一審美對象有著不同的審美感受，首先是因為我們由于不同的心境和經(jīng)歷，對于物產(chǎn)生了不同的心理活動。一個簡單的例子就是，我們心情愉快時看秋風掃落葉或許會對自然的`變化贊嘆不已，而當我們心灰意冷時恐怕再見此情此景只會徒增心中的悲涼。根據(jù)書中的觀點，我們的移情作用往往是帶有無意的模仿。我們聽舒緩的音樂感覺舒緩;聽雄壯的節(jié)拍會感覺心潮澎湃。我們之所以會因為不同的音樂產(chǎn)生截然不同的情感，不是因為音樂本身有高低、長短、急緩、宏纖之分，而是因為我們在聆聽舒緩的音樂時心思不由自主的模仿曲調(diào)節(jié)拍進行舒緩的活動，進而勾起了我們記憶里面某種舒緩的人生體驗，從而讓我們產(chǎn)生了所謂的“共鳴”。
因此，正如朱光潛先生所說的那樣，物的形象是人的情趣的反照。我們雖在移情中模仿著外物，卻也在模仿中加入自己的體驗，也在進行著某種創(chuàng)作，而這種創(chuàng)作產(chǎn)生了我們千差萬別的審美體驗。
然而，我們什么時候知道我們是在審美呢?審美的過程似乎就像在做夢。我們在做夢時通常不會意識到夢境，只有等夢醒之后才隱約對之前的夢境有所唏噓。同樣的，我們對于一件藝術(shù)作品的欣賞越入迷，我們就越難覺察到自己是在欣賞它，也難以察覺自己在審美中所享受的快樂。這種感受似乎與上面的“審美脫離實用”以及“客觀”的原則相悖，因為既然我們已經(jīng)沉浸在對作品的欣賞中，又如何斷言我們已經(jīng)和作品脫離了實用的關(guān)系了呢?
朱光潛先生談到美感有兩個要素：一是目前意象和實際人生中也有一種適當?shù)木嚯x，二是在觀賞這種意象時，我們處于聚精會神以至于物我兩忘的境界，所以于無意之中以我的情趣移注于物，以物的姿態(tài)移注于我。要說明這兩點，就要分明“快感”與“美感”二者。正如之前所說，我們欣賞藝術(shù)作品感到滿足，喝水、飲食異能感到滿足，這二者之滿足究竟有什么不同，是區(qū)分“美感”與“快感”的關(guān)鍵所在。根據(jù)朱光潛先生的觀點，我們因為滿足實用的需要而產(chǎn)生的快感總是與體驗同時發(fā)生的。也就是說我們覺得某種飯菜可口，這種體驗只是發(fā)生在我們品嘗這種食物的過程之中。相反的，我們從欣賞藝術(shù)作品所獲得的滿足卻發(fā)生在我們欣賞藝術(shù)作品的行為之后�！霸诰劬珪裰型涀晕摇�，也正是指在審美的過程中脫離了我們的實際人生從而進入到一種拜托了物質(zhì)實用的“物我兩忘”境界了。這樣看來，我們欣賞藝術(shù)作品而獲得美的滿足也的確是一種脫離了主觀與實用的感受。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 20
最經(jīng)，我閱讀了朱光潛先生的《談美》一書，頗受啟發(fā)，收獲良多，讀朱光潛《談美》有感。這本書為我打開了美學這一陌生學科的大門，讓我第一次真正領略到美學其獨特的知識魅力。最難能可貴的是，朱光潛先生能夠用樸實無華、淺顯易懂的語言，將原本深奧枯燥的理論分析地如此客觀、如此透徹、如此深入淺出，讓我們這些美學的門外漢也能讀懂作者所要表達的思想和觀點。讀完這本書，頭腦里不是堆積如山的理論包袱，而是一種通透的、簡單的、貼近于生活的印象，這也就使我在閱讀后收獲了更多的知識，以下就是我對于這本書內(nèi)容的一些總結(jié)和概括，以及我在閱讀后的所想所感。
《談美》是朱光潛先生于1932年以書信形式為青年所寫的一本美學入門書。本書共分為十五個章節(jié)，章節(jié)間的思路連貫，層層深入，其間的論述有理有據(jù)，語言深入淺出。本書主要探討了關(guān)于美學的一些基本問題，例如：美是什么，美從哪里來，美具有什么特點，美與自然的關(guān)系，美與實際人生的距離 這些都是最基礎的美學問題，同時也是最關(guān)鍵的問題，朱光潛用客觀、精確、凝練的語言對其加以分析和論述，使讀者初步了解和認識美學，正如朱自清在《<談美>序》中所說：“引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中”。
書的第一章到第三章重點論述了美感是什么，美感從哪里來的問題。在第一章中，作者以一顆古松為例，將人們實用的、科學的、美感的三種態(tài)度加以比較和區(qū)別。實用的態(tài)度以善為最高目的，注意力偏在事物對于人的利害，心理活動偏重意志;科學的態(tài)度以真為最高目的，注意力偏在事物間的互相關(guān)系，心理活動偏重抽象的思考;美感的態(tài)度以美為最高目的.，注意力專在事物本身的形象，心理活動偏重直覺。所以，美感經(jīng)驗就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時的特質(zhì)。在第二章中，作者強調(diào)要以一種“無所為而為”的精神去欣賞事物本身的形象，美和實際人生有一定的距離，要見出事物本身的美，須把它擺在適當?shù)木嚯x之外去看。
長時間不曾讀書，更不曾這么認真的讀書�！段乃囆睦韺W》(復旦大學出版學出版)又名《談美》，是朱光潛先生一部談美學的論著。朱光潛先生在美學界的造詣這里無需過多贅述，他是我國研究美學的始祖，一代美學大師。通讀完后，首先的感覺是朱先生知識的淵博，旁征博引，學貫中西。在他的書中，古今中外的文獻引用得極多，而且所引用的英法德等國關(guān)于美的論述都是他最早翻譯過來的。其實粗讀一篇，我真沒有弄明白到底什么是美。雖然他通篇都在介紹什么是美，從心理學角度、從哲學角度、從自然科學角度去研究、論證美的本質(zhì)意義。但是我讀的還是一頭霧水，因為朱先生的思想是那么的深邃;眼光是那么犀利;觀點是那么獨到，讀后感《讀朱光潛《談美》有感》。都說讀書就是讀者和作者心與心的交流，我只覺得朱先生穿著一身長馬褂，在某個黃昏的清風中，向我娓娓道來，像一切得道智者一樣，他持才并不傲物，從容淡泊，虛懷若谷。對我而言，朱先生只能用“高山仰止，景行行止”來形容了。
到底什么是美? 為什么美?朱光潛先生并沒有給出明確的定義。對于一個嚴謹?shù)目茖W研究者或者說是理論研究者，簡單草率地定義某種事物，總不免會把讀者引入歧途甚至會怡笑大方。偉人如柏拉圖也曾犯下把人定義成沒有羽毛動物的錯誤，留下了千古笑柄。美不完全是事物的屬性，不能科學定性地定義。譬如我們說水，這是可以嚴格定義的，凡是由2個氫原子和1個氧原子化合而成的物質(zhì)就是水，這個不會因為不同人有不同看法而改變。然而我們很多人對美的定義其實都是成為美的條件，我們說腳長的女人比腳短的女人要美，對稱的比散亂的要美，但這都是成為美的條件，但具備這些條件的不一定就是美。正如空氣含有水分是雨的條件，但空氣中的水分卻不是雨。因此有人問圣·奧古斯�。骸笆裁词菚r間?”，他回答：“你不問我，我本來很清楚地知道他是什么，你問我，我倒覺得茫然了”。 美不能定義，又不是事物固有的屬性，那就沒有研究價值了嗎?朱先生告訴我們，美其實在某種程度上也是事物屬性，當我們見到美的事物時，大多數(shù)人還是會覺得那是美的。但是研究判別美，不僅要在物本身著眼，同時還要著重觀賞者在所觀賞物中見到的價值去研究。通俗一點講，就是美不僅在物，而且在心，在物為刺激，在心為感受。世界上沒有天生自在，俯首即拾的美，凡是美都要經(jīng)過心靈的創(chuàng)造，所以美學研究的理論，不僅要講藝術(shù)，而且要講心理。作者用了十七章的篇幅在講美，我才疏學淺，讀了多遍亦只是管中窺豹，不能全面真正理解作者所闡述的理論。剛看到這本書的時候，我和大多數(shù)人一樣都有一個疑問，自已認為美就是美，了解那么多有意義嗎?
為什么要研究美? 現(xiàn)實生活中我們每個人都攀登過山，游玩過水，欣賞過畫，背頌過詩文，當我們發(fā)現(xiàn)某處景色讓我們心情愉悅時，我們會說，這里真美;當我們讀到某處詩文讓我們身臨其近時，我們會說這首詩真美;當我們讀到某篇文章讓我們長期心靈的桎梏、精神的困頓豁然開朗的時候，我們會說這篇文章真美。我們在說美的時候，其實都只是一個隨性的判斷，靠得是自己粗疏的經(jīng)驗，至于為什么會覺得美，我們都沒有意識進行仔細的考量。我們要欣賞、判斷美，其實是不能離開理論支撐的。如果我們沒有決定怎么才是美，就沒有理由說這幅畫比那幅畫更美;如果我們沒有明白藝術(shù)的本質(zhì)，就沒有理由說這件是藝術(shù)品，那件作品不是藝術(shù)品。只有當我們明白美的本質(zhì)的時候，才能使欣賞和創(chuàng)造的過程得著更準確的力量(朱自清語)。對于讀這本講哲學，講心理學的理論書籍，讀起來非常費力。要來只是想了解一下，但是被作者嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度，一以貫之的努力精神所感染，覺得不認真讀完都是對不起作者所付出的努力和自己白白流失的青春。作者在整篇文章中，每論到一個觀點，都列舉了十幾個思想流派的主流觀點，然后自己不輕易的判斷某種觀點的對錯，也不輕易接受某種觀點。在以過自己認真思索、艱苦探索的之后，提出自己的見解。因此，他在《談美》中說到寫此書時“要先看幾十部書才敢下筆寫一章”。這讓我想起，他在這本書附錄《作者自傳》中提到的一件事情，在作者年近花甲的時候，還努力去學習俄文，并且可以達到讀寫的程度。前些年，我在某本書上看到北大王選在60多歲的時候，再去學計算機程序語言，并成功開發(fā)出漢字排版軟件，打破了國外對漢字排版領域多年的壟斷，被譽為“當代畢昇”。在這里不是想說他們“老驥伏櫪，志在千里”的故事，而是覺得我現(xiàn)在還很年輕，悲觀、懶惰的情緒時常在纏繞著我。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 21
一位耄耋之年的老人，在生命的黃昏還用如此細膩且深入淺出的文筆，將深奧的美學知識娓娓道來。對朱光潛老先生不由地由衷敬佩。
書中，老先生“對自己漫長美學生涯和美學思想”進行了系統(tǒng)的“回顧和整理”，也算是“給來信未復的朋友們”。在《談人》里，老先生指出“原始人類對美的追求和所從事的藝術(shù)活動，如人體裝飾、歌唱、音樂、舞蹈等，都直接源于原始民族休養(yǎng)生息的日常生活和經(jīng)驗，”美學，原來源于生活，貼近生活，真真切切地存在于我們身邊。其實，冥思細想，美無處不在。中國五千年文化博大精深，就有不少美的傳承，比如唯美典雅的國畫、筆酣墨飽的書法、國之精髓的京劇、名揚四海的瓷器工藝……
現(xiàn)代文化下人們更是發(fā)展了更多美學的分支。我們生活的現(xiàn)代城市格局，在追求現(xiàn)代感的同時融入大量自然元素，讓自然在城市最大限度的得以保留加以體現(xiàn)，生態(tài)綠化的興起，不正是體現(xiàn)人們在往更高層次的美的追求，在生活中時刻因外物美得到心理美，得到一種對于美感的滿足從而欣喜，這也成為一種美。
文學美，就是人類先進思想的結(jié)晶，中間許多個性鮮明飽滿的人物更是成為了美的.代表。《巴黎圣母院》中年輕貌美的吉卜賽女郎在危急時刻為卡西莫多挺身而出，給他救命之水。奇丑無比的敲鐘人卡西莫多之后屢救吉卜賽女郎，為她報仇雪恨。你能說卡西莫多不美么?《老人與�！分懈F困交加的圣地亞哥終日與海為伴，與比船還大的槍魚奮戰(zhàn)兩晝夜，并擊退啦鯊魚無數(shù)次的攻擊，雖然最后只拖回了一截白骨，但是我們能說他不是美的代表嗎?還有《弱種子也要發(fā)芽》里的老農(nóng)，得知“我”的孩子聽力受損，看到他把弱種子拋棄很難過后，“抹了一把眼角的淚水，以既夸張又慈愛的姿勢，抓起了那些癟種子”，讓它們“妥妥帖帖地躺在了新鮮、肥沃的土壤里”，此刻的老農(nóng)在震撼人心的感動中能說不美嗎?
什么是美?如何學好美學?我們沒有系統(tǒng)地學習過美學，就真的不懂美了么?難道一定要學好美學，才算懂美?朱光潛先生書中舉例的杜甫詩句“癲狂柳絮隨風舞，輕薄桃花逐水流”所反映的“移情作用”就明確告訴我們把自己的生命和情趣外射，達到物我合一，用心感受美的存在，就是最本質(zhì)的美了。文學美，建筑美，都可歸于此源。
生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。羅丹的話已經(jīng)為我們指引了通向美的真理的正確方向。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 22
朱光潛先生在《談美書簡》中曾舉過一個例子：對于園里那一棵古松，在木材商、植物學家和畫家眼里，卻是三種不同的東西――在木材商看來，它不過是一棵做某事價值多少錢的木料;在植物學家眼里，它是一棵葉為針狀、果為球狀、四季常青的顯花植物;然而畫家卻認為它是一棵青翠挺立的古樹。接下來三個人的反應態(tài)度也不全都――木材商在心里盤算它是宜于架屋或是制器，思考怎樣去買它、砍它、運它;植物學家立刻就會想到要把它歸到某類某科里去，留意它和其他松樹的異點，思考它何以活得這樣老;而畫家卻只是在聚精會神地欣賞它的青翠的顏色，它的盤屈如龍蛇的線紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的'氣概。
我贊同三者眼中對古松的不同狀態(tài)和不同定位，我更推崇把三者的視角進行綜合，更多方位、更多角度地去端詳、去構(gòu)思、去塑造眼前的事物。就如我們作為老師，可以如植物學家一般依據(jù)同學的生活環(huán)境、學習現(xiàn)狀等去推斷同學的優(yōu)勢與不足，分析其成因;如畫家般去感受同學的共性、體會同學的品行和趣味、挖掘同學不被他人察覺的閃光點;如木材商那樣規(guī)劃同學的前途、思忖同學的進展方向、培育目標。那樣，不同的同學才真正地在老師的眼中鮮活起來、立體起來。我們在進行訓練教學的同時，才能真正地本著關(guān)愛同學的原則開展與實施。
就如，有的老師能針對不同同學的優(yōu)勢或特長，支配相對應的工作，使得同學不斷地樹立自信念，轉(zhuǎn)而在其他方面也有座提高。又如：我們在教學活動的設計過程中，要盡量多的賜予同學嘗試、熬煉、爭論、溝通等活動，讓同學從不同的活動中展現(xiàn)自己，讓老師全方位地了解同學，發(fā)覺同學多樣的美;再針對同學的特點，也可以量身定做地支配一些學習活動，使同學更樂觀地參加學習，獲得更多的學習方法。在我的教學實踐過程中，曾嘗試過多種形式的師生合作示范：僅在語言上進行溝通;在繪畫方面進行合作;綜合語言溝通與繪畫合作等等。不論哪一種形式，同學在參加老師示范的過程中，都能樂觀開動腦筋，主動思維，大膽地發(fā)表著自己的見解與想法。很多想法由于同學間的差異，會形成老師也想不到的奇思妙想，從而迸發(fā)與碰撞出更精妙的思維的火花，同學們的共性因此而得到張揚，同學的生命在老師的呵護與培育中得到進展。
師生的共同示范中，同學亦在老師的協(xié)作下，樂于多方面、多角度地思維;在老師的鼓舞下，更投入地更專注地進行創(chuàng)作與表現(xiàn)，使得美術(shù)課堂中的示范環(huán)節(jié)也成為了提高同學生命的質(zhì)量，滿意同學心智成長需要，促進同學生命價值體現(xiàn)的一個良好途徑。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 23
看完以后仍然疑惑“美”究竟為何？究竟如何判斷，又該如何體驗。
美是個人的標準、一群人的標準、一個時代的標準、還是純粹而客觀的標準？嘗以為，“美”類似玻璃制的容器（亦可是其材料、其碎片），它本身即是剔透而光華流轉(zhuǎn)的，它呈現(xiàn)、它承載、它放大。美既是其本體，又在于它加入了主觀元素后所呈現(xiàn)的變體；雖局限于它本身的形式，又不限于僅僅在這形式內(nèi)所能傳達的內(nèi)容。美的表象喚起快感；美的隱喻喚起聯(lián)想；美的形式脫胎于美的沖動，在既成的形式中，某種美的原則被建立，它促使這種美的變體更容易被學習、被復制、被創(chuàng)造。美的形式是不斷演變而常新的，新的美的規(guī)則及標準被不斷創(chuàng)造、傳播，這不僅來源于美本身，還來源于文化、經(jīng)濟等社會各方面；美的聯(lián)想?yún)s往往有其共通之處，美的`聯(lián)想指向個人的情感、與個人過往的經(jīng)歷、體驗、回憶。美的形式可以趨于客觀；美的聯(lián)想往往落于主觀。
“審美”落于個人，往往受特定時代內(nèi)形成的各類“美的形式”的影響，繼而深入“美的聯(lián)想”，則又轉(zhuǎn)為個人獨有的體驗了。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 24
期末上自習勞逸結(jié)合的看完的一本書，民國大師的小品文果然不錯，不到十萬字把美啊藝術(shù)啊談的很是透徹。
慢慢走，欣賞啊。生命中美的東西實在是太多了。欣賞可能是用心去感悟，而不是單純的用知識去考據(jù)與批評，對藝術(shù)的欣賞更多的.是一種智慧吧。
看完感覺自己對美的認識又提高了許多，覺得自己更好看了呢，哈哈。朱老說人生應該嚴肅與豁達兼具，看來自己還是豁達有余，嚴肅不足啊。
讀書摘抄：
一言以蔽之，戀愛中的對象是已經(jīng)藝術(shù)化過的自然。
凡是藝術(shù)家都不宜只在本行小范圍之內(nèi)用功夫，須處處留心玩索，才有深厚的修養(yǎng)。
悠悠的過去只是一片漆黑的天空，我們所以還能認識出來這漆黑的天空者，全賴思想家和藝術(shù)家所散布的幾點星光。
在有所為而為的活動中，人是環(huán)境需要的奴隸；在無所為而為的活動中，人是自己心靈的主宰。
人性中本有飲食欲，渴而無所飲，饑而無所食，固然是一種缺乏；人性中本有求知欲而沒有科學的活動，本有美好的嗜好而沒有美感的生活，也未嘗不是一種缺乏。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 25
很多人忙于追求文學，追求繪畫，追求創(chuàng)作，但無論是哪方面的藝術(shù)創(chuàng)作，最不該忘卻的就是對于美學的研究了。朱光潛作為中國近現(xiàn)代的美學研究者，他的書對于美學的研究可讀性是很大的。
他所談及的無言之美，正是脫俗的心境，是一種沉默之美。很多事物，當你用語言抑或是聲音打破了這沉寂，就會破壞了這份兒美感，國人講究的意也就是此意吧。與其流露，不如稍有含蓄，與其吐肚子把一切都說出來，不如留一大部分讓欣賞者自己去領會。換句話說，說出來的越少，留著不說的越多，所引起的美感就越大越深越真切。
在影視作品中，就莫過于談及影視作品的留白。開放式的結(jié)局，留給觀眾無盡的心里蒙太奇，讓他們發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，自己去彌補影像的空白。我喜歡留白。
美感又在于殘缺，現(xiàn)實變得盡善盡美了，我們的奮斗從何而來？我們的驕傲又從何而來？人生最可樂的莫過于活動所生的感覺，就是奮斗成功的快慰。
藝術(shù)與實際人生的關(guān)系是怎樣的？朱光潛說，藝術(shù)本來是彌補人生和自然缺陷的'。但藝術(shù)又與實際人生有著距離。物與人關(guān)系也是非常美妙的。
朱光潛從快感與美感，創(chuàng)造與感情，天才與靈感，創(chuàng)造與格律以及人生的藝術(shù)化等多方面來論述美的所在。語言通俗，也在無形中以談話的形式向讀者表述自己的美學觀點。
讀美學類的書，給人注入了新的鑒賞能力，起碼不至于在這商品泛濫，各種文化泛濫的年代迷失了自己尋找藝術(shù)的方向。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 26
當我讀了第一節(jié)的內(nèi)容，是全然陌生的，一個全新的理論并不容易一下子就明白，但是好奇心會不斷催促我敲開新世界的大門。
藝術(shù)與生活我覺得是兩個相距很遠的事物，藝術(shù)是高高在上遙不可及的，但是生活確是充滿煙火氣的。但作者心中兩者是有一段距離，但依然可以完美的有機關(guān)聯(lián)。汪國真在《旅行》中說:凡是遙遠的地方對我們都有一種誘惑。不是誘惑于美麗，就是誘惑于傳說，即使遠方的風景并不盡如人意，我們也無需在乎，因為這實在是一個美麗的錯。
第二章中讓我最深刻的感悟就是距離產(chǎn)生美，張愛玲在《紅玫瑰與白玫瑰》中寫一個男人一輩子都有這樣兩個女人，至少兩個。娶了紅玫瑰，久了，紅的變成了墻上的一抹蚊子血，而白的還是“窗前明月光”，娶了白玫瑰，白的便成了衣服上沾的一粒飯黏子，紅的卻是心口上的一顆朱砂痣。其實紅玫瑰與白玫瑰兩個事物本身是沒有任何變化的，但是人的心態(tài)不同，看到一個事物就會不一樣。有一段時間我會為了考試來臨而焦慮不安，成績卻總是不能如我所愿。當我以很平和的心態(tài)去面對考試，感覺整個人積極向上的，成績也莫名相比之前要好很多。
文藝理論對于學識淺薄的我來說不是那么容易理解，但是當我試著用作者的思想放入我讀過的書中，或者來理解我生活中真真切切發(fā)生過的.事情都是那樣深刻。也感受到這些有力的文字，浸潤我的心田，讓我用更獨特的視角去欣賞我的生活，欣賞我所遇到的一切。
朱光潛先生的《談美》讀書筆記 27
這個作品用書信的方式解決了人們對于美學的疑問，朱光潛先生在八十二歲高齡的情況下創(chuàng)造的“暮年心血”之作，從美學最簡單的開始，為讀者講述一些關(guān)于美學的知識，我也學到了不少。
美學必須建立在一個基點上，這個基點就是從現(xiàn)實生活出發(fā)，而不是從抽象概念出發(fā)，是起源于人們的吃飯穿衣，男婚女嫁，獵獲野獸，打群仗來劫掠食物女俘以及勞動和生產(chǎn)之類日常生活實踐中極平凡卑微的`事物，想起同學在生活中，學習中發(fā)現(xiàn)一些事物說它很漂亮，很美，大家都感到的美是真的美，我認為作者有句話說得很好，大概是：“美是發(fā)自內(nèi)心的一種感知，你內(nèi)心的一種認識，并不是根據(jù)一些概念來判斷的。”我也確實地意識到美是不能給它擬一個定義的，每個人心中的“美”都是不一樣的，不過讀了這個作品讓我感覺到“美”有些復雜，朱光潛先生分了很多方面來教我們?nèi)绾螌W習美學，但不知為什么，我覺得這本書有一部分的內(nèi)容只要讓我們稍加理解就可以了，不過有些我們必須要記住，例如：不同的社會，不同的時代，不同的地區(qū)都存在不同的美，我們要尊重這些美，而且絕不能把美學看成一門鼓勵自足的科學，把門關(guān)起來“自力更生”，要在哲學，歷史文藝實踐等等來學習，我想我現(xiàn)在的認識是極片面的吧!
人在勞動中開始形成社會，人在改造自然中也改造了自身，美在勞動中才可能體現(xiàn)出來，美在自然中也淋漓盡致的表現(xiàn)出來。
【朱光潛先生的《談美》讀書筆記】相關(guān)文章：
朱光潛談美讀后感04-07
談美讀書筆記1000字（精選17篇）03-14
朱光潛談美讀后感[范例2篇]02-07
老舍先生《駱駝祥子》讀書筆記11-27
精選藤野先生讀書筆記（13篇）10-10
回憶魯迅先生讀書筆記（精選13篇）12-08
回憶魯迅先生讀書筆記（通用22篇）03-19
朱永新先生《我的閱讀觀》讀書筆記11-27
讀《談美》有感04-19